• Objetivos del Cursos:

  -Entregar conocimientos técnicos y teóricos fundamentales para la creación de vestuario para un personaje dramático. -Al finalizar el diplomado el alumno participante, habrá desarrollado dos proyectos, integrando todos los conocimientos adquiridos y aplicarlos en proyectos cinematográficos, teatrales o televisivos. -Aprender a leer, analizar e interpretar textos dramáticos. -Aprender historia del arte y vestuario. -Crear personajes a través del vestuario. -Poner en práctica los conceptos aprendidos realizando el diseño de dos proyectos de vestuario: de mediometraje y otro inspirado en un personaje de época. - Entregar conocimientos teóricos y técnicos fundamentales para la creación de vestuarios de personajes dramáticos.

• Cursos dirigido a:

  Ser trabajador directo de la empresa a la cual se dicte el curso o prestar servicios para ella. Los trabajos son visuales y como parte del curso se va a exigir tener la capacidad de expresarse gráficamente (dibujo, collage, y/o Photoshop, etc). En el curso no esta contemplado hacer clases de dibujo. no se requiere tener maestría en habilidades manuales pero si cierta capacidad básica.

• Titulación del Cursos:

  Vestuario

• Contenido del Cursos:

  Conocer y aplicar las diferencias entre vestuario dramático y moda; campos de desarrollo, límites y cercanías
  
  -El diseño de vestuario dramático en comparación con el vestuario de la  alta costura o la moda.
  
  Conocimientos de lectura de un guión
  
  - El diseñador frente al texto, aproximación emocional, primeras imágenes.
  - Descripción de mundo.
  - Análisis dramático, estructura.
  - Lo emotivo. El Personaje y su desarrollo emocional en la historia.
  - Desglose técnico.
  
  Conceptos generales de la creación de un personaje dramático
  
  - El Diseñador y el Actor, dos ángulos para la creación de un personaje.
  - Mundo, construcción del contexto dramático.
  - Diseñar a partir de lo emotivo, la emoción como la fuente de las imágenes.
  - Documentación e Investigación, contexto histórico, social, económico, cultural.
  - Casting, el actor como materia para diseñar (volumen del cuerpo, proyección en el espacio y kinética del personaje).
  
  Historia del Arte
  
  - Historia del Arte y el Vestuario.
  - El diseño y la imagen como reflejo de los cambios humanos.
  
  Conocer y aplicar los conceptos generales de los elementos del diseño
  
  - Realizar una propuesta conceptual, premisa de trabajo, concepto general de la puesta en escena del vestuario
  - Creación de personaje, descripción psicológica
  - Jerarquías y estratificaciones. El Personaje como parte de un mundo. Relaciones de personajes, por grupos sociales, grupos sicológicos, oficios, objetivos.
  - Evolución del personaje. Cambios dramáticos y cambios de vestuario .
  - Color. Teoría del color. Color y Personaje. Color y materialidad para la construcción del vestuario.
  - Materialidad y Personaje.
  
  Diseño y el presupuesto
  
  - El diseño no termina en el boceto.
  - Recursos. Tiempo, equipo técnico, dinero.
  - El trabajo contra el tiempo y el trabajo en equipo.
  
  Proyecto I
  
  - Construcción de personajes a partir de una obra dramática.
  - Abordar un proyecto de época y realización de  vestuario de un personaje del proyecto.

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